Isaac Julien in Italia: 'Museum Dreams' al Gres Art 671 di Bergamo

Isaac Julien: 'Museum Dreams' al Gres Art 671

Quando: 10 aprile - 4 ottobre 2026
Dove: Gres Art 671, via San Bernardino 141, Bergamo

La mostra "Museum Dreams" segna la prima grande retrospettiva italiana dedicata a Isaac Julien, figura centrale dell'arte visiva contemporanea. L'allestimento trasforma lo spazio ex‑industriale del Gres Art 671 in un percorso multisensoriale che mette in dialogo immagini in movimento, sculture, fotografie e materiali d'archivio.

Cosa aspettarsi

• Cinque installazioni filmiche che ripercorrono oltre trent'anni di carriera;
• Un montaggio espositivo pensato per la fruizione non lineare e la libera circolazione del pubblico;
• Opere che esplorano temi ricorrenti nell'opera di Julien: desiderio, memoria sociale e narrazioni stratificate;
• Un allestimento su larga scala concepito per l'architettura monumentale dell'ex sito produttivo.

L'esperienza espositiva privilegia la percezione: i visitatori sono invitati a muoversi tra schermi multipli, suoni e installazioni, costruendo la propria lettura delle storie proposte dall'artista. In molte opere Julien mette in discussione la linearità narrativa tradizionale del cinema, proponendo invece una poetica dello sguardo che premia l'attenzione e l'esplorazione.

Il luogo e la sua missione

Gres Art 671 è uno spazio culturale nato dalla riconversione di un sito produttivo e dedicato alla rigenerazione urbana tramite l'arte. Promosso da Gruppo Italmobiliare e Fondazione Pesenti, il centro ha già ospitato grandi mostre internazionali e utilizza la sua struttura imponente per progetti espositivi di ampio respiro.

Informazioni pratiche

• Periodo: 10/04/2026 - 04/10/2026
• Indirizzo: Gres Art 671, via San Bernardino 141, Bergamo
• Per orari di apertura, biglietti e visite guidate consultare il sito ufficiale del centro culturale o contattare direttamente la struttura.

La retrospettiva rappresenta un'occasione per avvicinarsi alla poetica di Isaac Julien in un contesto pensato per valorizzare l'interazione tra opera, spazio e spettatore.