Giacomo De Luca: «Il corpo reliquia» al MUST di Lecce

Fino al 18 maggio 2026 il MUST – Museo Storico Città di Lecce ospita la prima personale italiana di Giacomo De Luca, intitolata Il corpo reliquia – ciò che resta dell'uovo, tra resistenza, archivio e spiritualità nel contemporaneo. La mostra, curata da Cesare Biasini Selvaggi e Matteo Scabeni, si articola in un percorso diffuso che coinvolge luoghi sacri, istituzioni e spazi non convenzionali del territorio salentino.

La ricerca dell'artista

De Luca sviluppa il concetto di «Corpo Reliquia», un approccio che considera il corpo come archivio vivente: luogo di memorie individuali e collettive, tracce traumatiche e stratificazioni storiche. Attraverso un linguaggio transdisciplinare, combina scultura, video, danza e performance per mostrare come il corpo somatizzi l'impercettibile e si trasformi in dispositivo di resistenza poetica.

Opere principali in esposizione

• Double Shell – installazione in vetro con frammenti di gusci d'uovo trattati con mirra, che rimanda al tema della purificazione.
• Senza Titolo (Sedia) – una sedia sospesa rivestita di mosaici di gusci che trasforma un oggetto quotidiano in contenitore di intimità e trauma.
• L'Accademico – indumenti formativi rivestiti di resine e frammenti che si fanno reliquie organiche cariche di valenze rituali.
• Madonna – scultura in pietra che suggerisce tensioni verso la liberazione da fardelli religiosi tradizionali.

Perché visitare

La mostra offre un'esperienza sinestetica e meditativa: mette a nudo materiali organici e gesti performativi che trasformano cicatrici, posture e oggetti quotidiani in testimonianze di una temporalità estesa. De Luca è inoltre l'unico artista salentino incluso nella mappatura internazionale Futuri Emergenti Italiani (under 35) 2026, un riconoscimento della rilevanza della sua ricerca sul piano europeo.

Informazioni pratiche

• Luogo: MUST – Museo Storico Città di Lecce, Sala Marianna Elmo
• Periodo: fino al 18 maggio 2026
• Indirizzo: Via Degli Ammirati, 11, 73100 Lecce (LE)
• Accesso: la mostra include installazioni, sculture e performance legate al percorso metodologico Sensorium 2.0

Visitarla significa confrontarsi con un catalogo di esperienze sensoriali e riflessioni sul ruolo del corpo nell'arte contemporanea, con opere pensate per attivare memoria, ritualità e resistenza poetica.