Biennale Arte 2026: «Ciclica» di Jacopo Di Cera al Padiglione della

Biennale Arte 2026: «Ciclica» di Jacopo Di Cera

Periodo mostra: 9 maggio – 22 novembre 2026

Al Padiglione Nazionale della Sierra Leone, Jacopo Di Cera presenta Ciclica, un'installazione site-specific curata da Rebecca Pedrazzi. L'opera mette in scena una figura femminile danzante affiancata da 36 schermi upcycled, trasformando dati e immagini legate alla crisi climatica in un'esperienza sensoriale tra video, luce zenitale e suono originale.

Descrizione dell'opera

Ciclica è organizzata in tre nuclei narrativi — nascita, vita e morte di Gea — che si susseguono come un trittico visivo. La performer Lidia Carew attraversa scenari in progressiva frattura: immagini di degrado ambientale compaiono come glitch nella coreografia, accentuando la tensione tra ordine naturale e intervento umano. Il musicista MKDB firma un paesaggio sonoro che accompagna e trasforma la visione.

Perché vederla

L'opera è rilevante perché fonde contenuto e materiale: gli schermi provengono da pratiche di riuso tecnologico, rendendo il supporto parte integrante del messaggio contro l'obsolescenza programmata. La grammatica visiva zenitale e la struttura a trittico offrono una lettura ciclica della crisi climatica, proponendo al contempo spunti di riflessione e possibilità di rinascita.

Informazioni pratiche

• Quando: 9 maggio – 22 novembre 2026
• Dove: Padiglione Nazionale della Sierra Leone, Campo dei Carmini, 30123 Venezia (VE)
• Anteprima stampa: 6–8 maggio 2026, dalle 11:00 alle 19:00
• Opening ufficiale del Padiglione: 7 maggio 2026, ore 12:00 (presso Liceo Artistico Statale M. Guggenheim, Sestiere Dorsoduro, 2613, Venezia)
• Curatela: Rebecca Pedrazzi
• Performing artist: Lidia Carew
• Musica: MKDB

Contesto curatoriale e note biografiche

Ciclica è parte del progetto Mondi Presenti / Worlds of Today, che si allinea al tema generale della 61ª Esposizione Internazionale d’Arte, "In Minor Keys", privilegiando narrazioni periferiche e pratiche resilienti. Jacopo Di Cera (Milano, 1981) lavora tra fotografia, installazione e tecnologie digitali; nei suoi progetti recenti esplora riuso tecnologico, droni e narrazioni visive stratificate.

A chi è rivolta

Consigliata a chi segue l'arte contemporanea che intreccia tecnologia e impegno ambientale: curatori, studenti di arti visive e pubblico interessato a esperienze immersive che combinano movimento, suono e immagine.